ArtReview Power 100榜单 | 大卫·卓纳（David Zwirner）荣登榜首
英国顶尖艺术杂志《ArtReview》于今日英国时间凌晨0:01公布了第17届Power 100榜单。卓纳画廊创始人大卫·卓纳荣登榜首，画家克里·詹姆斯马绍尔（Kerry James Marshall）紧随其后名列第二，第三位由#MeToo占据，这是一个运动首次出现在ArtReview Power 100榜（ArtReview官方微信公众号原文链接）。
大卫·卓纳（David Zwirner）
《ArtReview》在对大卫·卓纳的评语中写道：
今年正值25周年纪念的卓纳画廊（David Zwirner），现代理超过60位艺术家和艺术家遗产，空间分布于纽约（三处画廊）、伦敦和香港（今年1月刚刚开幕），每年创造5亿美元的营业额。但大卫·卓纳并没有就此停住脚步——这位艺术商宣布在2020年将于纽约建造一座5层的全新画廊空间，由明星建筑师Renzo Piano设计（这也是这位意大利设计师首次操刀画廊），总投资近5千万美金。卓纳也确实需要更多展示空间——单单今年他就签下了罗斯·怀利（Rose Wylie）、卢卡斯·阿鲁达（Lucas Arruda）、约什·史密斯（Josh Smith）、哈罗德·安卡特（Harold Ancart）这些在世艺术家，以及弗兰兹·韦斯特（Franz West）、罗伊·德卡拉瓦（Roy DeCarava）、琼·米歇尔（Joan Mitchell）和黛安·阿巴斯（Diane Arbus）的艺术遗产。与此同时，此前已经长期与卓纳合作的一众艺术家们，比如也在本次榜单上的沃尔夫冈·提尔曼斯（Wolfgang Tillmans）、克里·詹姆斯·马绍尔（Kerry James Marshall）、草间弥生等等，还在不断地推动着当今艺术的边界并且设定全新的方向。
如此迅速的发展也可能让卓纳更加懂得反思——今年他站在历史的接口，既见证着过去25年来艺术市场从90年代早期发展到如今这样难以想象的规模，又展望他能通过自己的影响力塑造的未来，卓纳知道他的决定都会产生深远影响：当今年的一个艺术产业论坛上，嘉宾提出大型画廊的规模动摇了艺术生态的稳定性这样的议题时，卓纳率先提议艺博会向大型画廊”征税“来资助小型画廊的参展。几个月之后，Art Basel就随之宣布了这样的计划。卓纳不只是空想——去年11月他宣布了香港画廊的计划，充满活力和创新理念的年轻画廊主Leo Xu（许宇）选择关闭自己经营了6年的画廊，加入卓纳画廊领导香港空间的发展。
”艺术家其实希望你的画廊维持在比较小的规模，他们讨厌事情变化得太大。” 卓纳在今年1月的采访时说，并且反问道：“你如何能在保持这种温馨舒适的关系的同时，又能够在当今竞争急剧激烈的艺术市场中保持领先？” 卓纳让不可能成为了可能——他对艺术家和他们作品给予无微不至的关注，勤奋地为他们在波涛汹涌的全球艺术系统中把握航向。这也许也是为何弗朗兹·韦斯特（Franz West）即便在2001年时选择离开卓纳加入高古轩（韦斯特曾经是卓纳画廊开幕时展出的第一位艺术家），但是在今年他的艺术遗产又重新选择回到卓纳的原因。建立艺术史上的伟大遗产与培养在世艺术家同样重要：当安妮·阿尔伯斯（Anni Albers）的艺术遗产在2016年加入卓纳画廊的时候，这位先锋性的纺织艺术家（1994年去世）早已被人们遗忘。但自去年开始，安妮·阿尔伯斯的大型回顾展先后在毕尔巴鄂古根海姆美术馆和泰特现代美术馆举办。
除此之外，卓纳画廊还运营着重要的出版部门，而且不仅限于推广自己代理艺术家。卓纳图书（David Zwirner Books）由大卫·卓纳之子卢卡斯（Lucas）负责，近期发布了包括杰瑞特·恩斯特（Jarret Earnest）阐释当今艺术评论体系的著作《What It Means to Write About Art》（内含一系列与当今重要艺评人的采访）；摄影师罗伊·德卡拉瓦（Roy DeCarava）与作家兰斯顿·修斯（Langston Hughes）对普通人生活的精妙合著《轻舞飞扬》（Sweet Flypaper of Life）；唐纳德·尚布鲁姆（Donald Shambroom）记录杜尚去世前故事的《杜尚的最后一天》，以及约翰·拉斯金（John Ruskin）1860年分析斯科洛文尼教堂的书籍《在帕多瓦的乔托与他的作品》再版等等。
以上所有的一切使得卓纳让商业画廊的可能性更上一层楼——如何运作、如何与更广泛的人群互动、如何改变当今的艺术世界。
-- ArtReview Power 100榜单评语
三位画廊代理艺术家亦名列榜单之中，并且全部位居前20名。
克里·詹姆斯·马绍尔（Kerry James Marshall）
“这位芝加哥艺术家今年以作品《过去》2110万美金的拍卖纪录登上头条（这是目前黑人艺术家的最高拍卖纪录），但更具影响力的是他长久以来以描绘黑人形象而发起的对于艺术史白人化的抗争——他通过描绘历史而创造历史。去年他开创性的巡回大展《Mastry》仍然震撼人心，而今年夏天他又在温哥华雷内美术馆再次举办个展。此外，他的为美国非裔律师协会创作的第一件公共雕塑在美国爱荷华州得梅因市汉森三角公园亮相。” -- 节选自ArtReview评语
沃尔夫冈·提尔曼斯（Wolfgang Tillmans）
“《纽约客》杂志今年9月刊中称沃尔夫冈·提尔曼斯为“艺术的发言人“。这位90年代以捕捉同性恋青年而成名的摄影师现在已经成为了一种文化象征。他今年在全球举办了众多展览为他赢得了更多的追随者，包括在非洲约翰内斯堡和金加沙的美术馆个展。他的创意精神从不停止：今年他为英国国家歌剧院联合设计了剧目《战争安魂曲》，还发布了最新的实验性单曲《Source》。虽然今年他相对较少地参与政治议题，但他也发布了一本新书，质问为何在诸多证据指向反向观点时，人们却往往要坚守自己的观念。” -- 节选自ArtReview评语
草间弥生
“今年9月，《观察者报》提问草间弥生是否是“世界上所有人最喜欢的艺术家”。人们对她的热爱至少足以让一些居心叵测的人去假冒她的展览：据艺术家律师宣称，至少有6个此类假冒展览已经发生。这些人把她视为赚钱工具的原因也显而易见——她的展览永远都是最火爆的事件。2018年草间弥生已经举办了5场美术馆展览，包括回到故乡的松本市美术馆。就算你无法收藏她的作品，或者买不到展览的门票，你还可以去电影院观看她的最新纪录片。” -- 节选自ArtReview评语
卓纳画廊是位处纽约、伦敦及香港的当代艺术画廊，现代理超过50位在世艺术家和已故艺术家遗产，拥有过百人的专业团队。画廊自1993年创立至今，成功举办了众多具开创性的展览。卓纳画廊活跃于一级和二级艺术市场，一直致力于培育艺术家的职业生涯，当中许多已在当今最具影响力的艺术家之列。
全球当前展览
展期至11月10日
伦敦格拉夫顿街24号
网站：www.davidzwirner.com
微博：卓纳画廊
微信：david_zwirner